Ein ansprechendes und zielgerichtetes Cover ist für den Erfolg eines Hörbuchs von entscheidender Bedeutung. Doch warum ist das so? Und welche Aspekte bei der Gestaltung sollten berücksichtigt werden, um das Hörbuch erfolgreich am Markt zu positionieren?

Warum ist das Cover so wichtig?

Die Ansprüche der Hörerschaft an das Produkt an sich (als des Inhalts/Textes sowie der Audioumsetzung, also Sprach- und Audioqualität) liegt auf der Hand und sehen wir als gesetzt an. Doch viele vielversprechende Titel erreichen trotz einer hervorragenden Umsetzung trotzdem kein großes Publikum. Hier spielt neben anderen Faktoren die grafische Gestaltung eine große Rolle: Das Cover ist meistens der erste Eindruck, den potentielle Käufer vom Produkt bekommen. Noch bevor ein Wort vom Klappentext gelesen und der Play-Button der Hörprobe angesteuert wurde, ist eine erste Einordnung bereits erfolgt. Mehr noch: Oft entscheidet schon das Cover, ob der Hörer den Titel überhaupt aus dem (virtuellen) Regal nimmt und näher in Betracht zieht. In Sekundenschnelle treffen Hörer häufig unbewusst Annahmen über Genre, Wertigkeit und Inhalt, um zu zu entscheiden: Ist das ein Titel der mir gefallen könnte?

In Sekundenschnelle treffen Hörer häufig unbewusst Annahmen über Genre, Wertigkeit und Inhalt, um zu zu entscheiden: Ist das ein Titel der mir gefallen könnte?

Ein kraftvolles Cover fesselt die Aufmerksamkeit des Betrachters und weckt sein Interesse, während ein langweiliges oder unpassendes Design die potenziellen Hörer schnell abschreckt. Der visuelle Aspekt spielt eine entscheidende Rolle dabei, ob jemand das Hörbuch näher betrachten oder einfach darüber hinwegsehen wird. Ein paar Faktoren, die dabei eine besondere Rolle spielen haben wir im Folgenden zusammengestellt:

Auf welche Aspekte kommt es besonders an?

Zielgruppengerechte und zeitgemäße Gestaltung: Ein gutes Hörbuch-Cover sollte in erster Linie die gewünschte Zielgruppe ansprechen und dafür sorgen, dass die visuellen Erwartungen erfüllt werden. Ob es sich um ein Kinderhörbuch mit lebhaften Farben und verspielten Illustrationen oder einen düsteren Thriller mit einer mysteriösen Atmosphäre handelt – das Cover sollte die Essenz des Hörbuchs einfangen und eine Verbindung zur anvisierten Zielgruppe herstellen. Auch die Berücksichtigung von aktuellen Trends sollte nicht vernachlässigt werden, denn nur weil ein Design von 20 Jahren funktioniert hat, heißt das nicht, dass es das heute auch noch muss. Kurz: Menschen wählen oft Hörbücher aus, die sie auf persönlicher oder emotionaler Ebene ansprechen, und das Cover ist ein entscheidender Faktor, der diese Verbindung herstellen kann. Was uns zum nächsten Punkt führt:

Genre und Stimmung vermitteln: Das Hörbuch-Cover ist ein leistungsstarkes Instrument, um das Genre und die Stimmung des Inhalts zu kommunizieren. Eine geeignete Farbpalette, passende Grafiken und Schriftarten können die Atmosphäre des Hörbuchs vermitteln. Ein Science-Fiction-Cover mit futuristischem Design vermittelt beispielsweise eine andere Stimmung als ein Cover für ein Liebesdrama mit romantischen Elementen. Potenzielle Hörer sollten durch das Cover eine Vorstellung davon bekommen, was sie erwartet, bevor sie das Hörbuch überhaupt anhören.

Wertigkeit: Der Hörbuchmarkt ist hart umkämpft. Tausende von Titeln stehen den potenziellen Hörern zur Auswahl. Insofern sollte die Qualität der Gestaltung jederzeit einen wertigen und professionellen Eindruck machen und auf Augenhöhe mit Produktionen von bekannten Autoren und Verlagshäusern liegen. Ein etwas „hausgemachter“ Eindruck der Grafik kann oft dazu führen, dass der Titel ganz gleich seiner Produktionsqualität nicht als solcher wahrgenommen wird und somit bei Kaufentscheidungen oder redaktionellen Erwägungen hintangestellt wird.

Wiedererkennungswert: Ein weiterer wichtiger Aspekt eines erfolgreichen Hörbuch-Covers ist der Wiedererkennungswert. Einerseits kann hier mit einer Einzigartigkeit/Individualität gearbeitet werden, um das Hörbuch von anderen Titel abzuheben um aufzufallen. Jedoch sollte hierbei abgewogen werden, ob das nicht der zielgruppengerechten Gestaltung entgegensteht und sich zu weit vom Genre-Marktstandard entfernt und somit für die Hörgruppe unzuordenbar ist. Markenbildung kann eine weitere Form von Wiedererkennungswert schaffen: Wenn eine Hörbuchreihe veröffentlicht wird oder wenn der Autor bereits eine Marke etabliert hat, ist es entscheidend, dass die Cover eine konsistente Designsprache verwenden. Dadurch wird eine starke Markenbildung gefördert, und die Hörer werden das nächste Hörbuch des Autors leichter erkennen und kaufen.

Wie gehe ich bei der Umsetzung des Hörbuchcovers vor?

Die Erfolgsfaktoren zu kennen und sein Projekt dementsprechend einzuordnen sollte der erste Schritt sein. Vor der konkreten Umsetzung der grafischen Gestaltung bietet es sich an, sich noch einmal bei den gängigen Hörbuchanbietern umzuschauen:

Marktanalyse und Inspiration

Eine gute Idee ist es, mit einer kleinen visuellen Marktanalyse zu beginnen: Durchforste hierzu beispielsweise die Bestseller-Listen der Genres, die für deine Hörbuchproduktion am ehesten passen. Eine andere Option ist, sich die Hörbuchcover von erfolgreichen Autor/innen anzuschauen, dessen Hörerinnen sich auf für dein Titel interessieren können. Frage dich hierbei: Welche Gestaltungselemente werden hier oft verwendet? Erkennst du Muster in Bildsprache, Schriftgestaltung und Layout? Welche Cover findest du am Ansprechendsten bzw. würden dich zum Kauf animieren? Warum? Erkennst du eine Korrelation zwischen Gestaltung und Verkaufserfolg?

Eine gute Idee ist es, mit einer visuellen Marktanalyse zu beginnen: In fast allen Genres existieren gewisse Muster und wiederkehrende Gestaltungselemente gibt, die es potentiellen Hörern ermöglichen ihre Erwartungen an das Produkt einzuordnen.

Außerdem kann es inspirierend sein, wie andere erfolgreiche Autoren und Autorinnen bzw. Verlage die Frage nach dem perfekten Cover für sich entschieden haben. Vielleicht findest du dabei Elemente, die dir gut gefallen und du dir auch für dein Artwork vorstellen könntest. Dabei geht es nicht darum, andere Cover und Werke zu kopieren, denn natürlich ist jeder Titel einzigartig und steht für sich. Dennoch merkt man in fast allen Genres, dass es gewisse Muster und wiederkehrende Gestaltungselemente gibt, die potentiellen Hörern ermöglichen, ihr Interesse an einem Titel einzuschätzen, bevor sie ein Wort gelesen oder gehört haben.

Ist nun eine Idee der Gestaltung etabliert, eine Einordnung und Referenztitel vorhanden, geht es nun ans Umsetzen dieser Ideen in die Tat. Hier stellt sich insbesondere vielen Self-Publishern die Frage, wen man mit der Aufgabe des Coverdesigns betreut:

Professionelle Grafiker vs. Selbst gestalten

Die Verfügbarkeit von Bildbearbeitungsprogrammen wie Photoshop oder Online-Tools wie Canva ist stark gestiegen, und auch die Bedienung hat sich stark vereinfacht. Insofern liegt es auf der Hand, dass viele Self-Publisher den Weg gehen, ihr Buch- und Hörbuchcover selbst zu gestalten. Der Vorteil: Man muss niemandem erklären, was man will und spart sich das Geld, einen externen Dienstleister einzukaufen. Jeder sollte hier seine Kenntnisse und Fähigkeiten selbst einschätzen, ob man sich zutraut, diese wichtige Aufgabe in Eigenregie durchzuführen.

Wenn das Hörbuch einen möglichst großen Hörerkreis und kommerzielle Ziele erreichen sowie auf Augenhöhe mit umsatzstarken Verlagstitel existieren soll, bietet es sich an, sich an professionelle Grafiker zu wenden. Es gibt einige Freelancer, die sich auf die Gestaltung von Büchern spezialisiert haben. Hier hat man auch den Vorteil, dass man sich nochmal diesbezüglich mit einer weiteren erfahrenen Person austauschen und beraten kann. Gerne können wir erfahrene und verlässliche Grafiker empfehlen, sprecht uns hierzu einfach im Rahmen der Hörbuchproduktion an.

Wenn das Hörbuch einen möglichst großen Hörerkreis und kommerzielle Ziele erreichen sowie auf Augenhöhe mit umsatzstarken Verlagstitel existieren soll, bietet es sich an, sich an professionelle Grafiker zu wenden.

Muss die Covergestaltung der Print/E-Book-Ausgabe entsprechen?

Häufig handelt es sich beim Hörbuch-Cover um die vom Layout angepasste Version des Artworks, welches auch bei Print- und E-Book-Ausgabe des Titels verwendet wurde. Das hat den Vorteil, dass ein direkter Bezug zu den anderen Formaten hergestellt wird.

Jedoch ist das kein Muss: Es gibt auch viele Beispiele dafür, dass das Hörbuchcover davon abweicht – und ebenfalls gute Gründe dafür. Der Hörbuchmarkt und Hörbuchhörer ist eine andere Zielgruppe, die in manchen Genres und Fällen eine andere Bildsprache gewohnt ist. Außerdem besteht die Möglichkeit, hier nochmal nachzuarbeiten: Wenn beispielsweise bei der Gestaltung den Umschlags der Druckversion Unzulänglichkeiten bekannt sind, können diese bei dieser Gelegenheit nochmal reflektiert und ggf. angegangen werden, damit das Investment in das Hörformat möglichst gewinnbringend präsentiert wird.

Welche Vorgaben gelten bei der Gestaltung?

Gestalterisch sind dem kreativen Spielraum bei der Covergestaltung wenig Grenzen gesetzt. Im Prinzip bestehen keine Einschränkungen bei der Gestaltung des Hörbuch-Artworks, sofern die unten genannten Spezifikationen eingehalten werden:

• Maße: Mind. 3500x3500px (Quadrat)
• Farbraum: RGB
• Dateiformat: JPG
• Hintergrund: Der Hintergrund darf nicht Weiß auslaufen (Farbiger Hintergrund oder dünner Rahmen sind in Ordnung)

Außerdem gibt es paar Details in Bezug auf den Textinhalt des Covers, die insbesondere Audible bei der Gestaltung des Covers nicht erlaubt:

• Erwähnung von Webseitenandressen (URLs)
• Texthinweise auf das Buchformat
• Hinweise auf andere Formate (wie z.B. „MP3“ oder „auch als CD erhältlich“)
• Erwähnte Namen auf dem Cover, die nicht in den Metadaten erscheinen

Fazit

Ein gutes Hörbuch-Cover ist von entscheidender Bedeutung für den Erfolg am Markt. Es zieht die Aufmerksamkeit der potenziellen Hörer auf sich, spricht die Zielgruppe an, vermittelt das Genre und die Stimmung des Hörbuchs und fördert die Markenbildung. Es ist eine Investition, die sich lohnt, da sie das Potenzial hat, die Verkaufszahlen zu steigern und das Hörbuch zu einem Erfolg zu machen. Daher sollten Autoren und Verlage bei der Gestaltung des Hörbuch-Covers sorgfältig vorgehen und professionelle Hilfe in Anspruch nehmen, um sicherzustellen, dass das Design die Essenz des Hörbuchs einfängt und die Zielgruppe anspricht. Ein gelungenes Hörbuch-Cover kann den entscheidenden Unterschied machen und die Tür zu einer erfolgreichen Hörbuchveröffentlichung öffnen.

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